Re：江賢二－數位冥想．江賢二光影沈浸展×印象派150週年光影藝術展

12/1至12/21 TixFun聯票優惠價599元（原價830元）

 

展覽亮點

《Re：江賢二 數位冥想．江賢二光影沈浸展》

★     首次將台灣當代藝術大師江賢二的創作，以科技轉譯沉浸式體驗展覽

★     完整呈現江賢二不同的創作階段體的生命故事

★     All Made in Taiwan 集結本土精英創作者打造國際性展覽

 

當代藝術大師江賢二

創作生涯60年

解構73件經典作品

集結7組頂尖新媒體藝術製作團隊

打造10段富含詩意且洗滌人心的沈浸數位冥想

策劃3大展區精彩呈現劇場美學場景

一場進入江賢二內心的心靈之旅，體驗江賢二的藝術人生

 

《印象派150週年光影藝術展》

★     國際頂尖金牌團隊製作！歐美500萬人見證

此次與義大利專業的藝術製作單位合作，曾經於世界各國展演各種光影藝術，展出達文西、拉斐爾、克林姆等畫家畫作。

★     在台灣重現橘園美術館！全台最大環形投影

位於法國巴黎塞納河畔旁的橘園美術館，一直是喜歡喜歡莫內、喜歡印象派畫家的人必訪的行程之一。但是現在不需出國，直接以科技重現橘園美術館中的巨幅睡蓮畫作！觀眾將會在牆高四公尺，直徑15公尺的巨大環形投影空間中，獲得前所未有的體驗！

★     會說話的梵谷！第一視角介紹

AI重現梵谷風采，大師自述生平，以年表、圖片、影片及原寸仿真畫作介紹印象派起源、事件及代表畫作、畫家。

 

【展覽資訊】

《Re：江賢二－數位冥想．江賢二光影沈浸展》

展覽日期 ▎2023/12/22(五)~ 2024/03/03(日)

展覽時間 ▎每日11:00-18:00（17：30最後入場時間）

展覽地點 ▎双融域AMBI SPACE ONE(台北市信義區信義路五段7號5F，台北101觀景台售票口旁)

展覽官網 ▎https://reurl.cc/p5Al0b

 

《印象派150週年光影藝術展》

展覽日期 ▎2023/12/28(四)-2024/04/07(日)

展覽時間 ▎週一到週日10:00-18:00（17：00停止售票、入場）

展覽地點 ▎華山1914文化創意產業園區 東2C、東2D（台北市中正區八德路一段1號）

展覽官網 ▎https://www.firenzecx.com/impressionism150/

 

【展覽介紹】

Re：江賢二

── 數位冥想．江賢二光影沈浸展

「我仍然相信藝術可以淨化世界。」 ── 江賢二

 

藝術家江賢二，創作生涯近60年，歷經居地遷徙、歲月更迭，屢屢開展新風格。他「封窗」創作，以沉鬱、極簡畫風，質問生命；以「巴黎聖母院」系列確認自己的藝術道路。在與故鄉對話的「百年廟」系列，宣告了他創作風格中的精神性與普世美感。

 

滌蕩心神的「銀湖」系列，是他探索心靈的風景。「德布西的鍵盤」、「乘著歌聲的翅膀」，是他對音樂的致敬。近年移居東台灣之後開展的「比西里岸之夢」、「金樽」系列，更以繽紛明媚的色彩，大氣舒展自然旺盛的生命力。而歷經五十多年反覆探索的「淨化之夜」系列，更展現他以藝術沉靜人心的核心理念。

致敬Respect、回應Respond與再生Reborn解構江賢二與其創作的精神

 

本展覽梳理江賢二自1960年代中期至今的創作脈絡。從橫跨半世紀的作品中，不僅看見江賢二持續展現豐沛的創作能量、生命的沉思與關照，以及深情的人文關懷，更看到他作品中隱含的數位藝術本質 ── 富含音樂性的流體動態、空間深度，以及以主題持續覆寫、創作新生的能力。

 

展題中的「Re」不僅是對江賢二的「致敬」（Respect），更將「Re：江賢二」定義為創作。引「光」為敬，提煉出十個環繞的主題，邀請七組國內頂尖新媒體設計團隊：策展人王奕盛、谷汩文化Group.G、有日互動Yuri、動工設計MOKRAFT、叁式UltraCombos、PULSE HYPER MEDIA和墨雨互動設計，主視覺由設計師何庭安操刀，以及重量級音樂製作人陳建騏合力創作，共同解構江賢二與其創作的精神，打造十段富含詩意且風格迥異的數位冥想，並適度融合AI演算與生成科技的語彙，重現隱藏於江賢二作品後的創作內涵。根據双融域場域的沉浸式特性，以幻化多變的影音、包覆觀者的視聽感官，演繹「江賢二的未來想像」，以此回應（Respond）藝術家持續創作的生命力。

科文双融精心打造，結合双融域的全沉浸式體驗設計，以幻化多變的影像、以及對江賢二創作影響深遠的音樂，包覆參觀者的視覺與聽覺感官，多層次觸動心靈感受。 走進双融域，即走進江賢二的創作世界，沈浸於RE:江賢二亦即走進新媒體藝術家對其創作精神的對話，他們的對話希望傳達一個訊息：江賢二的數位冥想不僅是現在進行式，更是無法預期的未來式，我們都相信任何形式的藝術都可以淨化世界。

 

展區介紹

第1區 〈創作畫室〉

透過電影美學設計場景，窺見當代藝術大師江賢二內心世界，一起感受畫作中的動人故事。

 

第2區 〈光影流動〉

集結跨世代創作者共同合作，突破傳統繪畫形式，結合AICG、流體粒子及微距攝影，帶領大家走入藝術加的記憶，體驗創作的建構與解構，以虛實交織創作的記憶與經歷。

 

第3區 〈未來之光〉

以生成式藝術與江賢二老師作品對話，沉澱進入冥想，最後引「光」為敬，向當代藝術大師江賢二老師不斷創新勇於挑戰的精神致敬。

 

 

1874-2024

印象派150週年！

向印象派大師們致敬

呈獻超越以往的影像藝術饗宴！

印象派起源

 

法語Impressionnisme，19世紀末至20世紀初的一個藝術運動，起源於法國，擴及歐美，影響全球。

 

畫作的特色是筆觸未經修飾而顯見，構圖寬廣無邊，尤其著重於光影的改變、對時間的印象，並以生活中的平凡事物做為描繪對象。

 

印象派被認為是現代藝術的奠基石之一，改變了藝術的傳統觀念，對後來的藝術風格和運動，如野獸派、立體派和抽象表現主義等產生深遠的影響，也成為世人最喜愛的畫派之一。

 

印象派經典－日出 Impression Sunrise

 

印象派得名於法國畫家克勞德˙莫奈的畫作《印象·日出》（Impression, Sunrise）。這幅畫創作於1872年，莫奈以模糊、分散的筆觸呈現太陽升起時的光線和反射在水面上的效果。

 

當這幅畫於1874年在巴黎舉辦的獨立藝術展覽中展出時，藝術評論家認為畫作僅是一種印象而非傳統的細緻描繪，於是用「印象」一詞來嘲笑這種新的繪畫風格。

 

儘管是貶義詞，但藝術家們感到自豪，印象派成為了這一藝術運動的標誌，強調以捕捉瞬間光線、色彩變化、印象氛圍為特點，畫家們通常在戶外繪畫，尤其是自然風景和日常生活場景。

展區介紹

展區Ⅰ 黃金印象 Introduction

以圖片、影片、原寸仿真畫作等多元方式，帶領觀眾回顧印象派150年的歷史、事件，認識最具代表性的畫作、畫家，領略印象派對人類藝術史的貢獻和影響。

 

展區Ⅱ 花都風情Life & Leisure

印象派的發展時值法國「美好時代（Belle Époque）」，花都巴黎蓬勃發展的魅力、活力豐富了畫家的創作內容，促成了文化、藝術的繁榮和創新。

 

馬奈、竇加、雷諾瓦、卡耶博特等畫家將工業革命、城市改造、休閒活動等生活百態一一入畫，公園、咖啡館、歌舞廳、大街小巷都成了他們啟發靈感的場景，生動的題材與大膽的風格隨著時代脈絡而延伸，也留下風情萬千的歷史見證。

 

展區Ⅲ 光影之舞Light & Shadow

在印象派畫作中，光影是至關重要的元素之一。畫家們在不同的時間、季節和天氣條件下觀察自然景物，嘗試捕捉到不同的光影效果，呈現出生動迷人、變幻莫測的氛圍。這種光影之美不僅是靜態的畫面，更是對大自然的謳歌，一花一世界，剎那即永恆！

 

展區Ⅳ 四季之歌Four Seasons

印象派畫家的作品多與季節、景色相關，他們以獨特的方式捕捉不同季節和自然景色的變化。例如莫內的《睡蓮》系列是他晚年的代表作之一，從春天的綠意到秋天的金黃，呈現出自然界的季節變化；《麥田》系列畫作則捕捉法國鄉村的麥田景色，呈現出不同季節下農田的變化，從春天的綠意到夏天的金黃。作品充滿自然的生機和情感，使觀眾感受到季節和景色的美麗，也流露自己對自然的熱愛和情感。

觀眾將會在牆高四公尺，直徑15公尺的巨大環形投影空間中，獲得前所未有的體驗！